Um excelente conjunto de vídeos explicativos dos princípios da cinematografia com camaras DSLR.

Ficam aqui os três primeiros, abordando temas como: a camara, pricípios e noções elementares, lentes, filtros, distância focal, profundidade de campo, zoom, etc.

Fonte: Gracepoint After Five

"Windowbreaker", curta metragem de estreia do realizador Tze Chun, fez parte da selecção oficial do festival de Sundance em 2007.
Um retrato subtil de uma comunidade suburbana de Massachusets onde uma onda de assaltos instalala a paranoia e alimenta conflitos raciais.
Filmada com um orçamento de 600 dólares.
página oficial do filme

Um pequeno vídeo que reúne (quase) todas as aparições de Alfred Hitchcock nos seus filmes.

Thomas Mai trabalha há 15 anos como agente e foi responsável pelas vendas de filmes de grande parte dos maiores realizadores escandinavos (como Lars von Trier, Lukas Moodysohn, Thomas Vinterberg, Susanne Bier, Baltasar Kormakur, Lone Scherfig, Josef Fares, Per Fly, Niels Arden Opel e muitos outros).

Nesta apresentação, Thomas expõe as novas possibilidades de financiamento e distribuição para a indústria cinematográfica.














Fonte: Shareplay

"California is a Place" é um projecto que nasce das sinergias da realizadora Drea Cooper e do fotógrafo Zackary Canepari .
Juntos têm vindo a produzir uma série de pequenos documentários, mostrando uma outra visão do estado da Califórnia.

Como fazer correcção de cor em em After Effects (e Photoshop).

fonte: devowe.com

Eis o filme original da experiencia realizada pelo realizador e teórico russo Lev Kuleshov, no início do século XX.

Nesta experiência, conhecida por "Efeito Kuleshov", é demonstrado o poder da montagem como factor determinante na atribuição de significado ao filme.

Kuleshov montou um pequeno filme onde alternava o mesmo plano inexpressivo do actor Ivan Mozzhukhin com planos de um prato de sopa, de uma criança num caixão e de uma mulher despida.
Como resultado, apesar do plano do actor ser sempre o mesmo, este foi interpretado pela audiência sucessivamente como uma expressão de fome, de piedade e de desejo.

Neste outro pequeno filme, o mestre Alfred Hithcock demonstra o mesmo efeito.

"Condemned" é uma curta metragem do realizador Oren Shai.

Poderoso!

Algum tempo antes de produzir a curta-metragem de animação com o maior cenário do mundo, os estúdios Aardman Animation e os Sumo Science tinham já produzido a curta com o MENOR cenário do mundo.

"DOT", conta as aventuras de de uma mínuscula rapariga, de 9 mm de altura, no seu mundo microscópico.

Todos os frames foram filmados com a câmara de 12 megapixels de um telemóvel Nokia N8, ao qual foi acoplada uma lente de microscópio usando o sistema CellScope.


O CellScope, é uma invenção do Professor Daniel Fletcher da universidade de Berkley, no Reino Unido que permite a captação de imagens microscópicas recorrendo ao uso de câmaras de telemóveis.


Já agora, vale a pena espreitar o Making Off:

Uma excelente masterclass do argumentista Charlie Kaufman no Festival de Gotemburgo de 2011.

M.

Curta metragem de animação realizada pelos colombianos Andrés Barrientos e Carlos Andrés Reyes.

Veja aqui a página oficial do filme.

M.

Sem dúvida que a possíbilidade de gravar vídeo por parte das câmaras DSLR, veio revolucionar (e democratizar) a produção cinematrográfica independente.De facto, as câmaras DSLR representam um sistema bastante versátil - e portátil - adequado a quase qualquer tipo de projecto.

No entanto, cedo nos apercebemos que, para obter os resultados desejados, são necessários bem mais que uma câmara (corpo) e uma lente. E que cada aspecto da captação de imagem poderá vir a ser melhorado com a utilização de acessórios adícionais que representam, no total, um investimento bastante maior que aquele que fizemos inicialmente.

Uma grande fatia desse investimento adicional será a aquisição de lentes de qualidade.

Num post anterior, partilhámos vários vídeos que descrevem o funcionamento básico de uma lente e como delas tirar partido de forma a alcançar o resultado que pretendemos.

A lente que faz parte do kit com que a maior parte das câmaras são vendidas, é bastante limitada:
Normalmente é uma lente zoom, mais ou menos versátil, mas muito pouco luminosa (principalmente na distãncia focal mais elevada) - em regra f3.5 para a distância focal mais baixa e f5.6 para a mais elevada.
Este facto pode ser bastante limitador quando se quer tirar partido de uma baixa profundidade de campo, por exemplo.

Deixamos aqui dois vídeos, públicados originalmente pelo blog DSLR Video Shooter, que mostram como podem ser usadas lentes manuais mais antigas (sistema Canon FD), de grande qualidade e que podem ser encontradas a preços bastante acessíveis no ebay ou em qualquer loja de artigos de fotografia em 2ª mão.

Com o adaptador certo, poderão também ser usadas lentes do sistema M42, lentes Nikon, ou qualquer de qualquer outro sistema.





M.

Neste vídeo, Quentin Tarantino e Robert Rodriguez falam sobre o projecto Grindhouse de 2007 e sobre a paixão (mútua) sobre os filmes de série B americanos dos anos 70.

Como bónus, Tarantino finalmente revela o misterioso conteúdo da mala de Marcellus Wallace em Pulp Fiction.


M.

Dois brilhantes exemplos de filmes filmados com uma lente "Tilt and Shift".
Sem dúvida que alteram a nossa percepção da realidade.



"The Sandpit"
Nova Iorque em miniatura.

um filme de: Sam O'Hare

Fica aqui o link para mais detalhes sobre a produção deste filme.



“A Day at the Magic Kingdom Park”
Um video promocional da Disney.











E já agora...
vale a pena ver como se faz:



ou em pós produção com excelentes resultados:



"The Village"
uma produção da Bold Creative Studio, Lisboa

Admirável!

M.